Приветствую гостей моего блога

Здравствуйте!

Я рада, что Вы заглянули ко мне в гости!

Меня зовут Светлана. По образованию я — Парикмахер стилист. А по жизни — любопытный человек, всегда готовый научиться чему-то новому и интересному. Одна из последних наук, которую я постигаю с большой любовью и ещё большим усердием, — текстильные куклы. Каждый кукольный образ — это отдельная история, иногда сказка. У каждой свой характер и своя судьба. Уже более 100 работ, созданных мной, живут в новых домах России. И каждый раз, отправляя новую куклу в новый дом, я верю, что она принесёт с собой радость и счастье. Я буду рада, если и Вы захотите, чтобы в Вашем доме поселился кто-то из моих девочек и мальчиков.

Приятного просмотра! Ваш кукольный мастер.


 

Комментариев: 3

Я Коломбина

В предверии нового года и в предкушении праздника родилась у меня такая милая барышня Коломбина. Девушка готова к переезду на ПМЖ в новый дом. По вопросам приобретения обращаться в личку.

Я — клоунессой быть всегда мечтала, Теперь примерив эту роль, Я Коломбиной тот час стала! «Зачем грустить нам?»- вот он мой пароль! Я — клоунесса с душой нараспашку! Секретов нет, настолько я проста! И по спине уже бегут мурашки… Кто будет завтра? Я или не я? В своих стихах вас рассмешить пытаюсь, О грустном мне не хочется писать… Для вас истории смешные собираю… Кружусь, как балерина, и не хочется мне спать!


Комментариев: 2

Рукадельный бизнес

Комментариев: 0

Может кто подумал что я пропала

Может кто подумал что я пропала)) Ну нет. Встречайте моя новая любовььььььььььььььььььььь. Было много идей по поводу фотографий, но погода подвела. Всем самого чудесного дня!!! Всем спасибо за оценки и ждем ваших комментариев))

Для кого-то безмолвны, для кого-то кричат, Для другого — смеются и душу ласкают. Кто-то мимо проходит, не бросив и взгляд, Кто-то замер, вздохнув: «Боже мой, как живая!» Все вы разные, куклы, и разные мы, Но с истоков пути, век от века, Проносили мы в радости, в горести тьмы Кукол — символ души Человека!


Комментариев: 0

Четыре типа хендмейдеров: найди себя!

Нас, хендмейдеров, почему-то принято обобщать в какую-то одну категорию, которую в лучшем случае характеризуют как «о, она тоже ручной работой занимается», а в худшем — «о, она тоже делает поделки». О том, как здорово, когда плоды многочасового творчества называют поделками, сказано немало, но я сегодня о другом.

Замечали ли вы, дорогие друзья, что хендмейдер хендмейдеру рознь? Вот, например, под моими публикациями со всякой философской ересью нередко появлялись комментарии полные недоумения. То, что одному кажется чудесами и сотворчеством с Вселенной, другой охарактеризует как профессионализм, дополненный умелым маркетингом. В общем, часто взгляды рукодельниц на одни и те же вещи оказываются полярными. Почему так?

И вот, когда ваша покорная слуга начала интересоваться Ведами (да, это модно сейчас), то одним из ключевых открытий стало следующее. Все люди по своему призванию классифицируются на четыре группы: учителя, руководители, предприниматели и мастера.

Никакой Америки я здесь не открою, многим это известно. В древней (я бы сказала – древнейшей) Индии это было четыре сословия, которые назывались варнами: брахманы, кшатрии, вайшьи и шудры.

Пожалуйста, обратите внимание на то, что Википедия и прочий цивилизованный (чересчур даже) интернет вам расскажет об иерархии, согласно которой брахманы (учителя) самые крутые, а шудры (мастера) – неудачники и рабы. Опять же, давайте не путать с их кастами. Я буду исходить из того (а в Ведах так и говорится), что все четыре категории равноправны и равноценны, но очень отличаются друг от друга в мотивации, в склонностях и других важных моментах, которые особенно заметны в плоскости творчества.

Психологи, кстати, тоже согласны с классификацией, выделяя сенситивный, коммуникативный, активный и рецептивный вид. Астрологи, опять-таки, предлагают классификацию по стихиям – Вода, Огонь, Воздух, Земля.

Итак, забыли про варны и касты, все эти невыговариваемые слова выбросили из головы. Я просто предлагаю свое видение, а вы либо читаете дальше и пытаетесь самоопределиться, либо швыряете в меня тапок (уже привыкла) и читаете что-то поинтересней.

Приступим? И… Я начну в обратном порядке.

Хендмейдеры-мастера

Эти рукодельницы (а рукодельники особенно!уделяют колоссальное внимание качеству изделия и его неповторимости. Они постоянно ищут новые методы обработки материала, изобретают всякие хитрые методики, придумывают необычные фасоны. Словом, делают так, как ни у кого еще не было. Именно их больше всего задевают за живое случаи плагиата. Или если кто-то разгадает их секретные технологии.

В общем – хендмейдеры в чистом виде.

Умеют ли они продавать? Наверное, не очень. Они не станут мотивировать покупателя. Рассказывая об изделии, они немногословны и сообщают только самые важные детали, касающиеся качества материала, его надежности. Но их работы продаются сами, обрастая славой, потому что такие мастера – Мастера с большой буквы.

Хендмейдеры-предприниматели

У таких рукодельниц продажи идут на ура. Они с удовольствием прислушиваются к советам маркетологов, лепят несколько вещиц в разных оттенках, чтобы покупателю было из чего выбрать. Лучше всего они выделяются на Ярмарках (в реале) на фоне повесивших нос коллег, уткнувшихся в блокнотик. Пока кто-то смущается, отвечая на вопросы покупателя и, не дай бог, оправдывается, мол, «ну что вы, это колечко кривое получилось, я могу и лучше», то у столика хендмейдеров-предпринимателей выстраивается длиннющая очередь. «А примерьте вот это! Ой, вам так к лицу, отличное сочетание с цветом глаз! Не хотите? А вот еще есть интересная модель, примерьте! Такого вы не купите нигде – эксклюзив!». Ну, всем нам приходилось видеть таких мастериц, украдкой завидовать и даже выслушивать их замечания: «Ты не умеешь продавать! Смотри, как надо!».

Но дело в том, что даже если из-под палки научиться продавать, делать это так виртуозно, как они, ни за что не получится. Это – талантПокупатель сам не догадывался, что ему эта вещица нужна, но она уже у него на шее (в ушах, волосах, на руке, пальце), и он от этого счастлив!

Когда другие рукодельницы (не предприниматели по природе) пытаются что-то продать, это получается как «втюрить», то есть покупатели разбегаются, чувствуя фальш. Нет, качество вещицы не при чем, она может быть в тысячу раз лучше той, что продают за соседним столиком, но неумение заявить о ней и косолапые попытки стать предпринимателем, не будучи им от бога, все портят.

В других сферах жизни это тоже происходит часто, когда человека, желающего просто творить руками или обучать, жизненные обстоятельства вынуждают открыть свой бизнес. Как правило, это заканчивается банкротством и большими долгами, потому очень-очень важно понять свою природу и не идти ей наперекор. Дороже выйдет!

Хендмейдеры-руководители

Ну-ка, признавайтесь! Вы готовы открыть школу вязания или лепки? Набрать персонал, организовывать занятия, делегировать обязанности? Или открыть выставочный зал, организовать ярмарку? А ведь такие рукодельницы есть!

Это – люди с фантастическими организаторскими способностями. Поверьте, если за одну ночь вам предстоит слепить из глины слона в натуральную величину, получится как раз плюнуть, если вы обратитесь к такому человеку. Руководитель-организатор наберет исполнителей, расскажет, кто лепит хвост, кто хобот, кто уши. Вы сами не заметите, как огромная работа окажется сделанной в кратчайшие сроки при минимуме затрат. Талант! Увы, очень часто на руководящих постах оказываются люди не из этой категории, потому у нас и бардак такой творится.

Зачем нужно знать, кто я есть? Затем, чтобы не дай бог не вызваться организовывать какую-то выставку регионального масштаба, не обладая способностями руководителя-организатора. Будут у вас все плакать, жаловаться и сидеть без столов, освещения и чая-кофе.

Хендмейдеры-учителя

Больше всего эти товарищи (к коим и ваша покорная слуга себя причисляет) обожают учиться сами и передавать знания другим. Нет, их не беспокоит, что кто-то по опубликованному мастер-классу создаст вещицу в разы лучшую. Они не держат в секрете своих технологий. Они могут часами рассказывать новичкам, как исправить ошибки и утешать: все получится, вот увидишь!

Наибольшее удовольствие такие рукодельницы получают именно от мастер-классов, и нет большего счастья, чем опубликовать фоточку и подписать: «Вот такую прелесть связала/сшила/сплела/слепила моя ученица за два занятия!».

Почему это важно

Друзья, на первый взгляд представленная выше классификация выглядит чушью. Очень многие тут же скажут: а я и то, и то, и это. Но даже если вы на все руки мастер, только одно из занятий приносит подлинное удовольствие. Так уж мы устроены.

Пока я не знала о четырех типах призвания, не могла определить приоритеты не только в жизни, но и как раз в рукоделии. Мои работы не покупали, хотя я упорно следовала советам тех, кто умеет это виртуозно делать. Я лепила то, что «пипл хавает» (именно потому терпеть не могу розы, которые нравятся всем, и леплю их исключительно редко), делала несколько расцветок – вдруг кому-то понадобится такая же, но с перламутровыми пуговицами? И даже когда находился покупатель, мне было невыносимо трудно взять у него деньги, с учетом того, что цены ставила копеечные.

В какой-то момент я поняла, что за несколько часов преподавания без зазрений совести взяла бы столько же. Вспомнила, что больше всего обожаю учиться! И все стало на свои места.

Я начала лепить для того, чтобы публиковать МК – бесплатно, выдавая все секреты, и все перевернулось!

Во-первых, вернулась фантазия. Не нужно было больше угождать клиентам – я делаю так, как вижу.

Во-вторых, это начали покупать.

В-третьих, мне перестало быть стыдно продавать это, потому что основной вклад я-то делаю, занимаюсь тем, что лучше всего получается – учу. А продажи – ну, это бонусы, спасибо Вселенной.

Вот в Ведах говорится (это я из лекций знаю, могу напутать с три короба), что раньше люди, опираясь на свой тип призвания, служили обществу. Сначала нужно было что-то сделать для людей полезное (то, что лучше всего получается), а потом приходила отдача, деньги, признание. А у нас как теперь? Даже на работу устраиваемся ради зарплаты, а не ради того, чтобы быть полезным.

Мне кажется, очень важно определить, к какому типу себя отнести. Не только в рукоделии, а и во всех сферах. И лучше несовершенно выполнять свой долг, чем виртуозно – чужой (это тоже стырила из Вед).

Словом, желаю всем найти свой путь и каждый миг чувствовать: я на своем месте, и жизнь – прекрасна!

Комментариев: 11

‼ Еще несколько советов, как составить продающее описание.

Количество продаж через интернет-магазины и веб-ресурсы во многом зависит от грамотных и красивых описаний товаров. Тексты очень важны, ведь они так же, как и фото, помогают покупателю решиться на покупку. А значит, очень важно правильно составлять описание к товарам ручной работы. Для этого не нужно быть поэтом или прозаиком, главное учесть некоторые особенности при составлении текста. 

Грамотность 
Разумеется, в первую очередь стоит обратить внимание на грамотность. Все тексты должны быть без ошибок, которые очень часто просто отталкивают людей. Многие, встречая ошибки в тексте, просто не станут дочитывать его до конца, даже если их привлекают фотографии товаром. 
Да и просто к грамотным людям как-то больше доверия, об этом не стоит забывать. 

Заголовок 
Любое описание начинается с заголовка, в идеале оно должно отражать то, что вы продаете. Очень интересны и привлекают внимание необычные заголовки. Например, для продажи вязаного жакета можно придумать ему название и отразить это в заголовке: «Жакет «Цветы осени». Многим захочется пройти по ссылке и взглянуть на «цветы», а вполне вероятно кто-то и купит жакет. 
В то же время любой заголовок должен быть максимально точным и не вводить в заблуждение. Например, если продаете открытки ручной работы, то к каждой нужно индивидуальное название, в котором будет отображаться, для какого случая она пригодится. 

Точность описания 
Важно, чтобы текст соответствовал действительности. Будет хорошо, если в описании вы напишите максимальную информацию: размеры, материалы, цвет. 
Неплохо было бы указать преимущества покупки товара именно у вас. Например, у вас самые короткие сроки доставки, удобная 
оплата или скидки именно на этот товар. 

Сленг 
Чтобы описание товара было интересным и продающим, оно должно быть ориентировано на определенную целевую аудиторию. Продавая молодежные товары, вполне уместным будет использование сленговых слов, но если ваш товар рассчитан на более взрослую аудиторию, от таких слов стоит отказаться. 

Написание грамотных и красивых текстов для описания товара – залог успеха будущих продаж. Отнеситесь к этому более внимательно. Иногда лучше потратить время на написание одного текста, зато позже его легко можно использовать как шаблон для других подобных товаров ручной работы.


Комментариев: 0

КуКлЫ - особый мир

Для меня куклы — особый мир, согревающий душу, привносящий радость в жизнь и умиротворение… Когда они появляются — это чувство, которое наверное, сможет понять только женщина-мама… Каждый человек с открытым сердцем никогда не сможет пройти мимо авторской куклы, сделанной с душой… В каждую куклу вкладывается частица сердца… И всегда очень хочется, чтобы их любили так же, как их люблю я....


Комментариев: 0

МК Барышня - Крестьянка ( кукла пакетница)

Наконец-то дошли ручки до мастер-класса по созданию куклы " Барышни крестьянке" кукла пакетница.
Небольшое отступление. При изготовлении этой куклы четкой цели сделать мастер-класс я не преследовала, просто фотографировала этапы работы, поэтому некоторые моменты были мной бессовестно упущены, поэтому если что то не понятно задавайте вопросы. Прошу понять и простить.

                             Для первого этапа работы нам понадобится:

1 ткань белая ( я использую бязь)

2 синтепон

3 холофайбер

4 проволока двужильная

5 капроновые колготки( я пользуюсь вываренными)

6 игла для валяния √36 грубую

7 глазки, реснички, косметика

8 клей момент кристалл

9 нитки, иголки

10 шпажки

 

11 ТЕРПЕНИЕ

Приступим! Для начала работы нам надо подготовить ткань, для этого предварительно ее хорошенько утюжим. Когда ткань готова, складываем ее пополам, и переснимаем выкройки деталей.

Вот моя рабочая выкройка, использованная для этой куклы:

 

Обвожу ее с помощью исчезающего маркера. Затем для удобства сшиваю ткань большими стежками между деталей, и можно приступать к шитью я шью в ручную, но можно и на машинке. Прошиваем детальки по контуру

Надеюсь по фото понятно последовательность всех манипуляций ( если что спрашивайте попробую объяснить)

Прошиваю по линиям, обычно шью белой ниткой, но что бы было понятней взяла в этот раз контрасную

Прошили обе части и вырезали, как видно на фото на затылке оставили отверстие что бы потом через него натолкать халофайбер

Соединили обе детали ( лицо и затылок)

Выворачиваем нашу головку и набиваем ее халофайбером, но не очень туго и не слишком слабо. ( нам на ней еще делать утяжки)

Затем делаем утяжки, они нам в дальнейшем облегчат работу, и получаем вот такого гоблина

Но не пугайтесь, дальше будет немного лучше, но не очень похоже на то что мы хотим. Теперь вооружаемся иглой для валяния и начинаем слегка обваливать нашего гладкого утенка халофайбером.

Как видите до прекрасного лебедя нам ещё далеко, но мы продолжаем упорно трудиться иглой.

Начинаем приваливать подбородок и немного рихтуем черты. И получаем некоторое подобие будущей красавицы

После того как уваляли глазницы примеряем глазки, получилось чудище пучеглазое

Начинаем приваливать верхнее и нижнее веко, для этого берём небольшие кусочки холофайбера и При помощи иглы для валяния формируем глазки

здесь уже видно нижнее веко

Как глазки будут на месте начинаем творить волшебство и превращать гладкого утенка в белого лебедя.

Прорабатываем глазки, надбровные дуги, носик и губки иглой для валяния

 

отрезаем синтепон в 1,5 — 2 раза больший чем наша головка

Так как синтепон у нас состоит из четырех слоев разделяем его на четыре слоя

накладываем первый слой  синтепона на нашу головку

подваливаем синтепон на затылке, смотрим что бы не одна складочка не появилась

проваливаем иглой ротик, носик и делаем прорезь для глазок

то же самое делаем со вторым глазиком

то же самое проделываем со вторым и третьим слоем синтепона, продолжаем до тех пор пока холофайбер не перестанет быть виден. И еще смотря какого размера нам нужна головка

в итоге мы получили то что хотели, и нам все нравится

Аккуратно вытаскиваем глазки из глазниц острым предметом

начинаем нашу головку обтягивать капроновой кожей. вооружаемся металической лопаткой, клеем и вываренными колготками. в намеченное место для шее вставляем нашу шпажку, так проще будет работать с капронам

Отрезаем нужный нам кусок колготки и одеваем на нашу голову


Проклеиваем  рот, нос  клеем кристал нанося его на инструмент ( у меня это маникюрная лопатка).

проклеиваем пустоты в глазах и аккуратно вставляем глазки.

Раньше я вначале вклеивала глазки, а затем делала прорези для глаз подклеивая их клеем. Теперь я этого не делаю да бы с экономить свой труд и колготки. Так как при прорезании часто шла стрелка. При вставлении глазок так же помогаем себе маникюрным инструментом

Рисуем губки и грунтуем их клеем ПВА. Приклеиваем половинки ресничек. И получаем некоторое подобие будущей красавицы.

После того как ПВА высох наносим макияж поурываем губки акриловой красской или блеском для губ ( у меня блеск для губ). Фиксируем их бесцветным лаком для ногтей слоев 5-10 хорошо просушивая каждый слой дабы избежать растекания. На щечки наносим румяна, в основание где предпологается соединение с шеей вставляем шпажку предварительно намазав ее клеем момент КРИСТАЛ.

наносим румяна и любуемся результатом


на этом останавливаться сильно не буду так как принцип тоже как и с головкой.  переносим выкройку на ткань

прошиваем и выворачиваем

набиваем тушку холофайбером

обваливаем холофайбером

берем два одинаковых кусочка холофайбера

при помощи иглы формируем два одинаковых шарика средней плотности

приваливаем к тушке на том уровне где у нас предполагается грудь

при помощи иглы для валяния предаем форму

холофайбером сглаживаем и делаем плавный переход

рихтуем все иголкой, намечаем ямочки на шее

обтягиваем по принципу головы все синтепоном

одеваем капроновую кожу и делаем утяжки при помощи швейной иглы

вот такая грудь у нас получилась. На фото видны все утяжечки

примеряем головку, да бы не упустить пропорции. Шпажку от головки вставляем в шею, так же не забыв промазать ее клеем момент. За одно и волосики присмотрим.

это уже с другим цветом, для сравнения. нав заднем плане мой не заменимый помощник

Выкраиваем ручки, в каждый пальчик вставляем проволоку, обматываем синтепонои и обваливаем холофайбкром

прошиваем и вырезаем. в каждый пальчик вставляем проволоку, предварительно разрезав нашу двужилку пополам.  дальше с фотать я упустила, но принцип работы тот же только синтепонам мы прорабатываем каждый пальчик, а саму ручку так же обваливаем холофайьером.

Ножки нам заменил проволочный каркас обтянутый тканью, род юбкой спрятан мешочек для пакетов. Мк по каркасу такой юбки в инете полно, а вот я сфотать упустила момент, за что прошу меня простить.

И вот долгожданный результат нашего колдовства, на изготовление данной куколки у меня ушло почти 2 недели, но помоему оно того стоило. Удачи вам и творческих успехов.


Надеюсь мой мастер класс Вам будет полезен и пригодится в творчестве. Просьба при копировании указывать автора. Если у Вас в процессе возникнут вопросы и не до понимание пишите в комментариях под фотографиями и я постараюсь вам помочь.

Комментариев: 0

Агрессия в адрес мастера: откуда ждать и как справляться?

Наверное, мало кто из мастеров не сталкивался хоть раз с агрессией  в свой адрес. В большей или меньшей степени. Кому-то сказали «как можно продавать это за такие деньги?!». Кто-то затаил злобу, не получив от вас за просто так результат двухнедельного труда. Кому-то просто не нравится то, что вы делаете, и он не преминул высказаться самым бесцеремонным образом, вроде «это у вас тут ширпотреб, вы никогда ничего не достигнете». А кто-то, кого вы считали приличным и лояльным человеком, за глаза обсуждает вас, ваши произведения и ваши цены на соседнем форуме. И думает, что вы слепой.

С непривычки это сильно бьет по рукам и портит настроение. Начинаешь даже думать "а вдруг я и правда неудачник, который слишком много захотел от жизни?"

Выбросьте эти мысли из головы сразу же. Каким бы видом творчества, и на каком бы уровне исполнения вы ни занимались, всегда будут люди, которым это нужно, будут люди, которым это безразлично, и непременно будут люди, которым вы станете костью в горле. И чем больше вы будете работать, чем больше сил вкладывать, чем больше о вас начнут узнавать — тем больше будет число первых и третьих. Это никак не зависит от ваших творческих или душевных качеств. Не верите? Почитайте комментарии под материалами о любом современном художнике, скульпторе или кукольнике. Причем не на ЯМ, где народ еще относительно вежливый и «в теме», а на блогах о всякой всячине. Чем более известный автор, тем сильнее его восхваляют поклонники и поливают грязью недоброжелатели.
Так что не вешайте нос! У вас все, как у всех!

Но к чему надо быть готовым, «выходя в люди»? Да ко всему. Серьезно. Люди никогда не перестанут вас удивлять, причем как в плохом смысле, так и в хорошем. Одни случаи будут вызывать у вас слезы радости, другие — горечь и непонимание, «за что?».

И все же некоторые вещи достаточно универсальны.

1. Мастер-классы.
Если вы широкая душа, делитесь всеми секретами легко и безвозмездно, отвечаете на любой заданный вопрос о технологиях и материале — за вами, естественно, будет ходить толпа обожателей. Но не стоит обольщаться, большинство этих людей не испытывают к вам благодарности. Они воспринимают вашу щедрость не просто как должное, а как вашу обязанность. Вы им должнырассказывать, понимаете? Обязаны.

Попробуйте мягко, вежливо отказать. Раз, другой, третий. Услышите о себе много интересного, если не в глаза, так за спиной.
Когда я только начинал работать с бархатной глиной/бархатным пластиком, я был весь такой юный романтик на энтузиазме. Секреты — это круто, тайны — это здорово. В тот момент это была скорее веселая игра в загадочность, чем страх, что «украдут технологию». На вопросы о материале я с важным взрослым видом отвечал, мол, а это мой маленький секрет. 
Игрой это было до тех пор, пока я не наткнулся на обсуждение за глаза, в духе «Да как он смеет нам не рассказывать?! Раздувает тут щечки со своими ноу-хау!».

С того момента игра закончилась. И много лет я принципиально не отвечал на вопросы о «бархатном пластике». Вовсе не потому, что боялся конкуренции (достойные мастера всё нашли и без меня). Просто, столкнувшись с реакцией большинства людей на вежливый отказ, я понял, что эти люди другого не заслуживали. Их «просьбы» были завуалированным требованием. По их мнению, делиться технологией было не моим добровольным выбором или актом симпатии, а обязательством перед ними лично.

Итак, если вы делаете что-то «не как у всех», и при этом не делитесь наработками бесплатно, у вас будет много недоброжелателей, которые при каждом удобном случае попьют кровь.

Если вы всё всем рассказываете, вас все будут любить. Однако 80% таких поклонников будут любить вас не как мастера, профессионала, художника, а лишь как источник халявы. Стоит начать говорить «нет» — и в вас «разочаруются».

2. Ценовая политика.
Даже если ваши цены будут возмутительно низкими, найдутся люди, для которых это дорого. Которые не постесняются вам это предъявить. И всегда найдутся уникумы, которые будут просить подарить. Впрочем, против последних хорошо действует невинное и радостное предложение обменяться подарками (например, у них красивая модная сумочка, золотой браслет или хорошая куртка). Причем далеко не всегда это будут бедные, неплатежеспособные люди (на них и обижаться грех).

Вот пример из моей жизни: подходит на фестивале молодой парень. Спрашивает за дракона. Услышав цену (три тысячи, дракончик весь в узорах и с перьями, сейчас у меня такая работа стоит раза в три дороже), хмурится. Дальше происходит примерно такой диалог:

— Почему так дорого?
— Потому что его неделю делать. Вы вот в месяц сколько получаете?
— Две тысячи.
— Аааа, — сочувственно вздыхаю — что взять со студента? — Ну, после института будет легче.
— Да нет, долларов!

Мой месячный зработок тогда не превышал 20 тысяч. Рублей.

Если ваши вещи пользуются спросом, и количество заказов начинает висеть тяжким бременем — пора поднимать цены. Вы будуте получать меньше заказов, но за те же деньги. А заодно освободится немного времени на творчество и развитие. Если же в результате регулирования спроса цены оказались внушительными (или даже драконовскими), готовьтесь к вероятности гневных обсуждений на сторонних ресурсах, и даже гневных писем. Не то, чтобы это происходило часто, но угрозы и оскорбления могут иметь место быть.

Недавно я получил совершенно феерическое «письмо счастья», из которого узнал о себе много интересного. Понеслись оскробления… Думаете, я вырвал у этой милой девушки сумочку в подземном переходе? Нет, просто человеку цены мои не понравились.

Таким людям вы ничего доказать не сможете. Не берусь судить об их психическом здоровье, но они определенно неадекватны и неспособны на диалог, потому что в их глазах вы уже стали собирательным образом мирового зла. Посмейтесь и забудьте. Ведь правда, это настолько абсурдно, что даже перестает быть обидным.

Что же касается «ужасных цен», судите сами. Средняя зарплата, например, дизайнера в Москве — около 50 тысяч рублей. Зарплаты успешных дизайнеров доходят и до 150, и до 300 тысяч рублей. Понятно, что есть профессии, которые важны, а зарплата там 10-20 тысяч. Но сам факт: получать месячный доход в 100, 200, 300 тысяч — не преступно. И стремиться к этому нормально. И иметь такой заработок — не грабеж честных граждан, а ваши условия. На которые любой клиент вправе не согласиться и пройти мимо.

У всего, конечно, есть обратная сторона. Например, для многих любимых, преданных, постоянных клиентов ваши работы станут недоступны. И мне чисто по-человечески бывает жалко тех, кто больше не сможет у меня что-то заказать. Правда, жалко. Но, в конце концов, мне жалко и себя. Жалко месяц делать большую, красивую работу и отдать ее за сумму, которую я заработаю за 3-4 дня на мелочёвке. Своими силами и здоровьем можно жертвовать ради близких людей, ради самых важных работ, которые нельзя не сделать (неважно, продадутся они или нет). Но нельзя «гробить» себя ради всех.

3. Стиль, техника, идеи, материалы.

Здесь у вас будут критики всегда и везде! Если вы делаете что-то необычное, что выделяется по задумке и исполнению от привычного широкой публике, вас обвинят в бесполезности, эпатаже, вычурности. Если вы делаете что-то классическое, проверенное временем — у вас «нет фантазии и своих идей». Если вы используете привычный материал, вас будут «клевать» меньше, чем если возьметесь за нечто новое. Но даже тогда найдутся граждане, всегда готовые спустить с небес на землю: «Полимерная глина? Фу, вот фарфор — это да! Керамика — это да! А вы из какой-то пластмассы лепите!» Ваш излюбленный материал будут сравнивать с золотом «а чего цены как на золотое?», с «благородными» материалами, с «натуральнми» материалами, с любимыми материалами критика. И все не в вашу пользу.

Иногда в этом есть крошечное зерно истины: например, когда сравниваются две марки пряжи, две породы дерева, два сорта глины. Сравниваются по качеству и безопасности для здоровья. Но незабываемую вещь можно сделать из чего угодно: из фольги, из бумаги, из листьев… великие художники работали не только с маслом, но и с темперой, и с акварелью (последняя вообще считается «детской краской». Важно, чтобы при соблюдении условий хранения готовая работа не портилась. Но помните, что всему есть свой срок: например, натуральная кожа и мех все равно начнут со временем разлагаться (да, нескоро, но вечными не будут).

Что же делать? Постараться в своем материале добиться максимальной прочности и качества. Это приходит со временем (и более высокий уровень мастерства — еще один обоснованный повод поднимать цены). 
А критика… к некоторой стоит прислушаться. Попробуйте сами определить, к какой именно — к предложению использовать проволочный каркас или к предложению делать работы из «правильного» материала?
Подводя итог: сохраняйте невозмутимость. Вы сами знаете, чего хотите добиться, и сами определяете, с какими трудностями готовы столкнуться, а с какими — не очень. Если у вас хоть что-то получается — стоит продолжать, даже если критиканы и недоброжелатели не дают проходу. Ориентироваться в итоге нужно не на тех людей, которым вы не нравитесь, а на тех, кому именно вы и ваши работынужны.

И всегда будьте благодарны тем, кто восхищался и кто покупал ваши первые работы. Без них все остальное было бы невозможным.

Комментариев: 0

"Барышня - крестьянка" для любимой кухни.

Рада представить вашему вниманию свою новую куклу пакетницу. Выполнена при помощи валяния. Материал все тотже капрон и синтепон. Сделана специально под интерьер моей кухни. Под ее юбочкой спрятан мешочек с пакетами, с которого очень удобно достовать пакеты. С ее появлением порядок на кухне гарантирован. не большая фотоссесия, что бы все могли ее расмотреть.

 

Комментариев: 10
Страницы: 1 2 3